C’est dans l’ambiance intime du studio Marc-Doré que le public est accueilli dans l’univers hors-du-temps de Bob. Une œuvre originale et touchante qui invite à dire aux êtres chers qu’on les aime.

Quelque part proche du Lac-à-la-Tortue, dans un bar hors d’âge et hors du temps, on se prépare à ouvrir aux clients. Bob est déjà là, fidèle à ses habitudes. Il était là du temps des parents de l’actuel gérant, il connaît tout le monde et est toujours prêt à aider son prochain. Et puis, il a toujours la petite attention qu’il faut, au bon moment. Sa présence remplit l’espace. Oh, bien entendu, le bar peut aussi compter sur Tommy, le gérant bien terre-à-terre, Jacinthe, la serveuse aux accents maternels et sur Jessica, l’autre serveuse pétillante et pleine de vie. Tous sont arrivés là un peu par hasard, sans pour autant s’y échouer.

Et puis, un mercredi soir, un soir de pleine lune, Michaël a un accident de voiture, pas loin du bar, mais assez loin de tout pour ne plus avoir de réseau, joindre sa famille et encore moins joindre une compagnie de towing. Mais Bob passe par là et ramène Michaël au bar. Évidemment, c’est un peu un événement, on a pas l’habitude d’y voir des têtes inconnues. Michaël est un naufragé qui suscite l’attention et qui s’arrange pour ne pas être discret.

Et cette pièce qui s’annonçait comme une comédie humaine pleine de tendresse et de rires, bascule peu à peu dans le fantastique. On ne vous racontera pas la suite des choses, mais sachez que ce à quoi vous allez assister en allant voir Bob vous enveloppera de douceur, à la frontière entre l’imaginaire et la réalité, quelque part entre un épisode de Twilight Zone et un conte de Fred Pellerin, et vous donnera envie d’aller vers les gens que vous aimez.

Bob est une pièce aux nombreuses qualités. Outre un travail d’écriture ciselé et délicat, le texte de Miguel Fontaine construit un univers riche, unique et profond, à partir d’éléments du quotidien. Le quatrième mur étant allègrement brisé par les personnages, le public se retrouve interpellé, témoin direct de l’histoire, et se retrouve à rire, puis se laisser gagner par l’émotion.

C’est aussi et surtout une pièce pleine de vie. Pleine de morceaux de vie qui forment une courtepointe expressive et pleine d’énergie, comme autant de possibilités de ce que chacun peut être et des traces qu’on laisse derrière soi. La pièce met également en scène une multiplicité des points de vue sur un seul et même évènement, ce qui, en plus d’apporter une touche d’humour bienvenue, donne toute une dimension aux personnages. Le tout dans un décor aussi réaliste que fourmillant de détails et versatile (très beau travail de conception que l’on doit à Jeanne Huguenin).

On ne peut que s’attacher aux personnages de Bob. Outre leur écriture, ils sont interprétés de la manière la plus juste, convaincante et sensible qui soit. Miguel Fontaine (également auteur du texte), Catherine Côté, Érika Gagnon et Charles Fournier apportent chacun toute l’énergie, la maturité et la sensibilité qu’exigent leurs personnages. Quant à Bob, sachez que sa présence irradie l’espace tout entier et on vous laisse le découvrir…

Informations complémentaires

  • Du 12 au 30 mars, au Studio Marc-Doré.
  • Texte : Miguel Fontaine
  • Mise en scène : Patrick Ouellet, assisté de Vincent Nolin-Bouchard
  • Distribution Miguel Fontaine, Catherine Côté, Érika Gagnon & Charles Fournier
  • Compagnie : Théâtre pour pas être tout seul
  • Conceptrice: décor Jeanne Huguenin